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【袜卡奥斯卡·巴纳克摄影奖,一份四十年的人类摄影史档案】视觉化呈现人与环境的关系”是保卡奥斯卡·巴纳克摄影奖(以下简称LOBA奖)最重要的评奖标准。此标准也明确地反映在40年来的比赛历史和获奖作品中。2020年,又有两位获奖者加入LOBA奖获奖摄影师的行列,他们也是此价值的践行者:卢卡·洛卡特利,其作品《未来研究》探讨了自然与科技之间的关系;首次获奖的新人奖得主贡伽罗·方塞卡,其作品报道了葡萄牙里斯本的住房危机。通过对LOBA奖历届得主进行回顾会发现,我们所知晓的不仅是知名摄影师和他们的摄影故事,更有了一个机会去关注这40年间的摄影历史。

【乡关何处——关于故乡的视觉书写】毋庸置疑,我们对刚刚过去一年的特殊性已了然于心,突如其来的疫情,让春运这场本应是“地表最大规模的人口迁徙”的规模大幅缩减,而过去十年间,这一数字是平均每年约30亿人次。驱动春运这一全球罕见人口流动现象的,是在伴随着经济、城市化持续高速发展带来的人口巨大流动中,中国人始终不变的对春节回家的信仰般的热情。

【打破10个风光摄影规则!】我们教你如何打破常规,拍出创新的风光照片。风光摄影充满了各种规则和格言金句,从一个摄影师口耳相传到另一个摄影师。但是正如其他领域一样,经常被引用的工作方式并不是你一定要严守的铁律。事实上,打破常规实验新的拍摄手法,拍摄出震撼的户外大片,是一种真正的解放和自由。

【家族影像】家,是你离开的地方。百味人生,家庭是重要的调味场,它或许有家族兴衰的苦涩,或许有家人聚散离别的心酸,也或许有人丁兴旺的甘甜,又或许有故居故土的变迁。这既是家族的故事,也是人生的丰富篇章。可以与家人有隔阂,但离开的地方终究是长久的庇护所,终究是黑暗中的一盏灯,也终究是一定要回归之处。无论世界各地文化迥异,对于家族的认知却是空前一致。通过血脉连结的人际关系,无法轻易磨灭,这是人性亦是动物本能,这些各种味道的奇幻人生,也只有通过影像才能记录故事,才能恒久流传。离开的地方却是逃不开的魂归之所。

【专题:“非遗”的影像转换】世界越是趋同,对本土以及民族文化的自我认识和认同也越迫切,在全球化的大背景下,影像已经是记录非遗不可缺少的媒介。非遗是活化的,动态的,对非遗的记录与传承也应随时代、科技在变化。在新的非遗语境下,此前摄影界所钟爱的那些“异城风情和视觉奇观”,其原有的仪式性、符号性、社会性、民俗性等,逐步被重新建构,带来对社会变迁、文化认同、身份建构、遗产旅游等一系列问题的思考。一些摄影师敏锐地看到了这种观念上的演进与变化,开始有意识地借助民俗学、人类学、社会学、历史学等学科的方法,去观察非遗,并进行有效的影像转换。

《大众摄影》2021年第02期

【7种方法为照片添活力】这篇指南不是关于掌握摄影基础技巧或是学习新的、花哨的技法,更多地专注于态度以及增加层次、深度、创造力。享受摄影带来的纯粹的乐趣的同时还要勇于突破你的舒适区,学习像你的相机那样去观察。一开始看起来可能有点附庸风雅,但是我保证如果你采纳其中的一些想法并将其应用到你的拍摄中,你将会成长为一名摄影师。

【2020年度影像盘点】如果用一个词概括2020年,那一定是“糟糕”。肆虐的新冠疫情、诸多的自然灾害、经济衰退、消费降级、奥运延期、摄影大师离世……以至于做这期年度盘点专辑时,我们的心情都是沉重的。但好在2020年已经过去,回望只是为了更好的纪念,以更饱满的精神迎接2021年。

【专题:第十三届中国腿影金像奖】本期专题呈现了第十三届中国摄影金像奖19位获奖者的代表作品和自述。他们都长时间在自已关注的题材上默默深耕,在创作思路和手法上不断拓展:他们的作品既是自我的表达,包是时代的记录;他们的获奖体现出金像奖评选对获奖者作品深度的重视。此外,我们还邀请了部分评委撰文。讲述参与这次金像奖评审工作的感受,以及他们对参选摄影师及作品的看法。希望以此让读者可要全面地了解本届金像奖。

【2021,新生机】2020年对于每一个行业从业者来说,都是并不轻松的一年,摄影也不例外。疫情给许多摄影从业者都带来了不小的冲击,但也让一部分人在危机中找到了新的转机和希望。本期专题我们采访了4组截然不同的摄影行业从业者,有的人在疫情之下对自己的策展观念有了新的解读和认识;有的则在漫长的隔离期中发掘了摄影新的呈现形式;还有的人在知天命的年纪找到了摄影的新玩法…

《人像摄影》2020年12月号,封面:婚礼上的“淘金者”

《大众摄影》2021年第01期

《人像摄影》2020年11月号,封面:焦点的故事,故事的焦点

【专题:时尚天空】时尚摄影作为摄影的重要一支,却在我们日常谈论摄影时常常被忽视到边缘,这些疏离于摄影圈外的时尚摄影师显得低调而陌生。虽然每天在机场、车站、街头,阅进我们眼睛的光鲜的巨幅广告、招贴多出自他们之手,但谁又去关注,或也无从知晓这些照片的拍摄者。所以,这期时尚摄影专题就试图走进他们,了解他们。

【影像再出发——一路同行35周年感恩有你】1985年,《摄影之友》创刊号面世。今天,是《摄影之友》35周岁的生日,也是我们第481次见面,在这个特殊的日子里,我们向《摄影之友》《摄影之友·影像视觉》535,000位杂志订阅用户,10,960,000位微博粉丝,880,000位微信粉丝,10,000,000+位关注者致敬。因为有你,才有我们;因为你在,我们也在。

【10大技巧拍摄自然风光】秋冬季节来临,夏季丰富而葱茏的景色被更为朴实的色调所取代。当树木失去叶子,更具趣味性的结构形状开始回到视野当中,进一步简化你的构图。深秋的风暴则为追求戏剧性天气的无畏的风光摄影师们提供了完美的条件。但是如果你不太喜欢变幻莫测的天气,这个季节五彩斑斓的落叶也可以带到室内拍摄一些很有趣的项目。

《大众摄影》2020年第12期

《人像摄影》2020年10月号,封面:情怀是对生活的热爱和想象

《人像摄影》2020年09月号,封面:复古是时尚永远的腔调

【当摄影遇见生活】自摄影术诞生,记录便作为其最基本的属性之一直接影响着人类生活。随着人类文明的进步,技术发展与社会革新不断拓展着摄影的边界,吸引无数人不断实践与探索。无论是建立自我认知、记录客观世界,还是表达内心思考、进行艺术实践,抑或是寻求乐趣、陶冶情操,摄影带给我们的东西远远要比摄影本身更有意义。

【如何拍出最棒的野生动物照片】想要拍出更好的野生动物照片吗?摄影师Dan Mold将向你展示如何在一年四季都能拍到精彩的动物照片。野生动物一定是最具挑战性但同时也是回报最高的摄影题材之一。你必须在黎明时分起床才能得到最佳光线,在很不舒服的隐蔽场所待上好几个小时,忍受寒冷潮湿的天气,然后还要依靠运气等待动物出现在完美的位置。虽然前期拍摄很辛苦,但能拍到好的野生动物照片,一切也就值得。

【专题:再见,袁毅平先生】2020年9月16日17时30分,中国摄影家协会顾问,德高望重的摄影家、摄影理论家袁毅平在北京逝世,享年94岁。2020年第11期,我们以专题纪念袁老。袁毅平先生是中国摄影界颇有名望的前孝,社会主义风景摄影代表作《东方红》出自其手。自1950年代至21世纪初中国摄影发展的历程中,袁毅平具有多重身份:摄影师、编辑、摄影理论研究者、摄影批评人、中国摄影家协会领导、摄影活动组织者。袁毅平从照相馆人像摄影的扎实训练起步,到职业新闻摄影的锤炼,进一步以编辑的视点审视和评价影像,维而研究援影的理论与美学。而后,在摄影的自觉实践中逐渐成熟起来的袁毅平进入中国摄影家协会的领导层,他作为参与中国摄影发展打桩建基的一份子,留下的印记和成果,久之,已植根摄影人心中。

【专题:观看即介入】只要照片开始传播并引发公众的注意,就会对被摄者形成或深或浅的介入,甚至在很大程度上,介入始终是双向的,既指向被援者,也指向摄影师。在新闻和纪实摄影中,不少摄影师拍摄的初衷就是要唤起外界力量的介入,甚至有一些满怀社会责任感和悲悯之心的摄影师一直在努力将影像介入的方式转化为实际行动。本期专题基于脱贫攻坚这一历史背景,收入了近年来中国摄影师持续关注和拍摄中国欠发达地区的一些典型个案。这些影像既是从苦难中走来的民族的自我凝视,也是一种介入发展和变革的影像观察。

【喵影扑风】2020年,对于人类来说是异常艰难的。这一年,我们被迫隔离在家,被迫与人保持社交距离。但对宠物来说,却是无比幸福的。我们和它们相伴的日子变长了,关系也变得更亲密了,宠物成了我们唯一的“减压神器”。而在所有的宠物中,猫是最被人接受的,有数据显示,中国养猫人数高达7856万,世界排行第二。这场疫情,让很多人有了想养只猫的念头,也让很多人有了思考:我们与宠物之间的关系,到底是谁陪伴了谁?

【气象“心情照”】气象环境是一个关乎人们日常生活、生产劳作、经济发展以及很多重大事件的一个重要因素,早在三千年前,般代甲骨文中已有关于风、云、雨、雪、虹、霞、龙卷、雷暴等文字记载,还常卜问未来十天的天气(称为“卜旬”),并将实况记录下来以资验证。春秋战国时代已能根据风、云、物候的观测记录,确定甘四节气,对指导黄河流域的农业生产季节意义很大,并沿用到现代。

《大众摄影》2020年第11期

【多重曝光这样“玩儿”】多重曝光早已不是新鲜话题,它的历史甚至可以追溯到维多利亚时代的“计时摄影”。至今,多重曝光仍旧是摄影师们喜于使用的创作手法。它的出现,不仅拓展了摄影作品的趣味性和艺术性,也极大地提升了影像的表现力与思考空间。

【创意玩转色彩】通过布光、使用滤镇以及多种后期方法玩转色彩,让自己的照片充满创意!

《大众摄影》2020年第10期

【色彩疗愈 彩色摄影的视觉心理与创作】人类对于色彩的追求自古从未停歇。从人类在自然界中提炼出颜色,色彩便开始在人类社会中占有重要位置,摄影师对色彩的应用也是对话自我疗愈心灵的过程。摄影中的色彩控制具有什么样的魔力?色彩与视觉心理究竟有什么样的关系?彩色摄影的进阶与提升是否有捷径?这是一些常说常新的话题-下面结合世界上一些优秀摄影家的经验,带给大家的一些有益的启示。

【霓裳羽衣 完全观鸟手册】人与鸟的关系一直复杂且微妙、它们自古就承載了人类对于天空的渴望。人类对于鸟类的观察从古至今,能看到它们对于蓝天的自由,能看到它们对于自然的平衡,能看到生命本身的脆弱,也更能看出人类社群的缩影。也正是如此,最终观鸟百态亦是人类自视。

【手动的魔力】远离Auto与半自动模式,全面掌控你的曝光。Dan Mold为你展示如何从手动模式中获得最佳效果。

《人像摄影》2020年08月号,封面:耐看,是第二眼的美

【一马万物】马作为一个元素符号,不仅仅是速度、敏捷、力量的代表,在视觉艺术中,也是抽象的线条,是动静态的结合,是大环境下的构成。历史上曾有多位以马作为主要元素进行艺术创作井大获成功的艺术家和膨师。摄影先驱迈布里奇拍摄了《骑手和奔马),其最初目的是为了解决一场由加利福尼亚州长提起的争论:”动物在飞跑时是否四条關同时离地?”而后来他把无数张奔驰中的马的照片合成了一套原始的动面。

【专题:摄影毕业季】9月,又一批摄影及相关专业的高校应届毕业生带着毕业作品,告别滋养自己三四年的大学“安全屋”;他们身后,则是一群更年轻的、刚从高考甚至艺考中“挣脱”的高中毕业生。对这两个人群来说,离开都意味着新的开始。疫情改变了学生惯常的轨迹,未来不再是循规蹈矩就能触手可及。在新的工作或学习进程中,他们一定需要面对、适应新问题、新常态。那么,如何应对?没有人能给出终板解决方案,但从考察代表过往学习成果的毕业作品出发,并延伸出专业学习及创作如何应对外在环境变化的话题,应该会给思考这个问题提供有益的参考。